S’installer sur scène pour une résidence de coaching implique de se préparer à un environnement où l’artiste ou le participant travaille de manière approfondie avec un coach
pour perfectionner son projet ou ses compétences. Voici quelques éléments clés pour organiser ou participer à une résidence de coaching sur scène :
1. Définir l’objectif : Le coaching scénique peut viser à améliorer les performances, à travailler sur des techniques spécifiques (comme la voix, le mouvement ou l’interprétation) ou à développer des aspects créatifs d’un projet artistique (comme une pièce de théâtre, une performance musicale ou une danse).
2. Choisir un coach adapté : Le coach doit être un expert dans le domaine de la performance scénique, capable de guider l’artiste tout en étant sensible à ses besoins spécifiques. Le coach peut aussi apporter des perspectives nouvelles et offrir un feedback constructif.
3. Créer un environnement propice à l’exploration : La scène doit être équipée pour permettre un travail pratique. Selon le type de performance, cela pourrait inclure des éléments comme l’éclairage, le son, des accessoires, ou un espace assez vaste pour la mise en scène.
4. Planifier des répétitions structurées : Les résidences incluent souvent des répétitions régulières où l’artiste, avec le coach, ajuste ses choix artistiques, ses gestes ou sa narration. Il est important de rester ouvert à l’expérimentation et à l’amélioration continue.
5. Retour sur les progrès : Après chaque session, il est essentiel de faire le point sur les améliorations, les réussites et les zones qui nécessitent encore du travail. Le coaching sur scène se concentre souvent sur la progression constante.
6. Temps de réflexion personnelle : Entre les sessions de coaching, il peut être utile de prendre du temps pour réfléchir, enregistrer des observations et ajuster son approche pour le lendemain.